Jana Jevtović - FIELD Premiere: 29 June 2026 - The Old Power Station, Ljubljana Jana Jevtović with Tina Benko, Jerneja Fekonja, Evin Hadžialjević, Neža Jamnikar, Ema Križič, Kristina Tini Rozman, Mårten Spångberg, Inti Šraj Text support: Mårten Spångberg Production: Jana Jevtović and NDA Slovenia Coproduction: Športno društvo Tabor Ljubljana, Bunker Public relations: Goran Pakozdi Video documentation: Gaja Madžarevič Foto documentation: Nina Pernat Financial support: Mestna občina Ljubljana, Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije, DanceMap, EU (Horizon/Obzorja) ••• Funded by the European Union. Views and opinions expressed are however those of the author(s) only and do not necessarily reflect those of the European Union or the European Education and Culture Executive Agency (EACEA). Neither the European Union nor the EACEA can be held responsible for them. ••• Can a dance be a form of listening? The dancers listening to movements as they emerge. The audience listening to the dance as it unfolds in space. Perhaps dancing itself listens to its own crystallization. A dance tells something but is simultaneously something in itself—similar to how we listen not only to what somebody has to say, but also to the rhythms, timbre, and dynamics of their voice. Dancing implies learning to listen to those qualities within a dance. In her new production, the dancers and choreographer Jana Jevtović research the tradition of the Pan-Slavic Sokol movement, and its related manifestations known as zlets—physical movement practices performed at mass events—as an aesthetic practice. Was it simply a means to consolidate ideology and power, or were zlets also shaped by particular artistic currents? If so, can these movement compositions teach us something about how shared concerns and communal care have been replaced by personal identity and involuntary insularity? Six women come together in a space that resonates with memories, lifelines, personal and collective histories, worries, and sensualities. These are passed on to the audience like a landscape criss-crossed with lines, intersections, scars, and indentations—much like a palm telling the story of an individual life, shaped through presence and interaction with others. The dancers gather to share, with each other and the audience, dances that oscillate between formal precision and an almost conversational mode of moving together, in which the formal qualities of zlet transform into a semiotics of intimacy. video by gaja madžarevič

A short clip from the intervention we held in Ljubljana with luciana achugar on 13 June 2026 as part of Pleasure Practice. Video created by Gaja Madžarevič The Pleasure Practice (A Spell for Utopia) by luciana achugar In the six-day exploration of practice of the Practice of Pleasure, we finally managed to stop, be present in the moment and embrace the collective body. The video was taken during our June practice on the streets of Ljubljana. Practice partners: Tina Valentan, Neža Jamnikar, Martina Stirn, Gaja Madžarevič, Ayla Heier, Klara Jamnik, Tjasa Črnigoj, Jasmina Založnik, Enya Belak, Melanie Maar Organised and produced by Nomad dance academy Slovenia in collaboration with Mesto žensk / City of Women. Supported by GPS and Movementresearch ABOUT THE ARTIST: luciana achugar is a choreographer originally from Uruguay who lives and works in Brooklyn, New York. Since 1999, she has been creating work in New York and Uruguay, both independently and in collaboration with others. In her work, she explores the postcolonial world and seeks ways to dismantle existing power structures from within. She is a two-time recipient of the "Bessie" Award (the Oscar of contemporary dance), a Guggenheim Fellow, a recipient of the Creative Capital Fellowship and the FCA (Foundation for Contemporary Arts) Fellowship, and the recipient of numerous other honors.

video by Gaja Madžarevič Here the desert takes on multiple meanings: it evokes abandoned dreams and political drought while at the same time retaining the potential for change, caring and regeneration. Inspired by hydro-feminism, speculative fiction and ecological thinking, the piece explores processes of withdrawal, voiding, extraction and emaciation – physically, ecologically and biographically. How can a new imaginative power be drawn from absence? What can be created on a stage that has already been deserted and transformed itself into an intermediate space, a place of memories and visions of the future. What remains when we leave places, bodies and systems behind? In Desert(ed) Dreaming Katja Cheraneva and Viktorija Ilioska launch a choreographic search through their shared histories of migration between Russia, North Macedonia and Germany. Choreography / Performance: Viktorija Ilioska, Katja Cheraneva Dramaturgy: Chiara Marcassa Text: Viktorija Ilioska in conversation with Katja Cheraneva Outside eye / dramaturgy: Amèlie Haller, Patrick Faurot Light design: Laura Salerno in collaboration with Carlos Franke Costume Design: Laura Stellacci Sound Design: Antonia Beeskow, Aran Kleebaur Stage Design / Set: Nina De Ludemann Artistic Producers: take the money and run GbR A production by Viktorija Ilioska & Katja Cheraneva, in co-production with Künstler*innenhaus Mousonturm and Hessisches Staatsballett in the frame of Tanzfestival Rhein-Main 2025 and Nomad Dance Academy Slovenia. Funded by Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main, Hessisches Ministerium für Forschung und Wissenschaft, Kunst und Kultur, LLB network through Creative Europe program and Fonds Darstellende Künste with funds from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media, Ministry of the Public Administration of the Republic of Slovenia and Municipality of Ljubljana. Supported by Uferstudios Berlin and Lokomotiva – Centre for New Initiative in Arts and Culture, Skopje. Organized by: Nomad Dance Academy Slovenia and Kino Šiška Executive production: Jasmina Založnik and Mojca Prešern Levstek With financial support: Ministry of Culture of the Republic of Slovenia, Municipality of Ljubljana, project Life Long Burning, supported by Creative Europe and Ministry for Public Affairs

Snemanje in montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

Video montaža: Gaja Madžarevič KOLOFON FESTIVALA Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba Producentka in administratorka: Karolina Bugajak Vodja promocije: Eva Simonič Vodja komunikacije: Sabrina Železnik Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož Grafično oblikovanje: Mina Fina Napovedovalec dogodka: Dani Petković Tehnična ekipa: Igor Remeta, Martin Lovšin, Bert Prelec Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza Medijski sponzorji: Radio Si Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.

“Telo v dialogu” je pilotni projekt, ki ga je DSPS skupaj s partnerji Legebitra, Naravni začetki in Zvezo društev gluhih in naglušnih Slovenije razvijal med leti 2025 in 2026. Gre model povezovanja sodobne plesne umetnosti z duševnim zdravjem s pomočjo sodobnoplesnih tehnik in orodij. Delavnice so potekale v okviru festivala Ples za vse, 29. 4. 2026, v Moderni galeriji v Ljubljani.

video by Gaja Madžarevič Koncept, koreografija, izvedba: Dejan Srhoj Zasnova prvega sola: Silvan Omerzu Glasbena kompozicija: Tomaž Grom Koreografija tretjega sola: Leon Marič Glasba v živo: Ana Kravanja Dramaturgija: Katarina Pejović Kostumografija: Dajana Ljubičić Oblikovanje svetlobe in tehnična podpora: Borut Cajnko Izdelava maske: Silvan Omerzu, Žiga Lebar Odnosi z javnostmi: Urška Comino, Goran Pakozdi Produkcija: Dejan Srhoj in Nomad Dance Academy Slovenija Predstava je nastala s finančno podporo: Mestna občina Ljubljana – Oddelek za kulturo, Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije Partnerji: Društvo Škuc, Maska, Društvo za sodobni ples Slovenije Zahvala: Nina Meško, Liana Kalčina ter Dragana, Doroteja in Dimitra Leta 2022 je Dejan Srhoj ustvaril Večer plesnih solov, plesno sestavljanko treh sodelovanj in raziskav z umetniki iz različnih medijev, poetik in estetik. Tri leta pozneje pred publiko prihaja Večer plesnih solov II. Forma, kakor tudi paradoksi sodelovanj, sta si podobni, a v vmesnem času je svet zagorel in človeštvo se je razklalo. Obenem se – včasih z noro hitrostjo, drugič z neznosno počasnostjo – dogajajo najhujši padci v brezno pošasti in najčudovitejši kvantni preskoki. Vsi smo ta hip akrobati na žici, ki je meja med koncem in novim začetkom. Zakaj razširjati kader opazovanja Večera plesnih solov II v takšen total? Zato, ker je vsako resno in resnično poglabljanje v lastno srce teme – z namero iskanja njenega jedra luči – en košček v mozaiku skupnega začetka, ki nas čaka. In Dejan skupaj s svojimi sodelavci in so-raziskovalci počne ravno to. V začetnem solu na nek način nadaljuje tam, kjer se je prejšnji Večer ustavil: pri iskanju novega pogleda na lastno preteklost. Kot izhodišče jemlje sodelovanje z lutkovnim umetnikom Silvanom Omerzujem pri predstavi Svetnik Krespel, v kateri je pred 22 leti igral naslovni lik. Tokrat stopa v dialog s patriarhalnim in avtoritarnim principom arhetipa moškega, se mu prepušča in se hkrati sprašuje, katere – če sploh – stične točke ima njegova lastna identiteta z njim. Skladatelj in kontrabasist Tomaž Grom je za Dejana ustvaril konceptualni zvočni okvir, ki izhaja iz načrtovane eksistencialne nuje ter raziskuje, kaj je materialna vsebina prelomnega trenutka, ko se življenje zreducira na le nekaj predmetov. Kakšen je zvok vsakega predmeta, kaj govori tišina vmes? S plesalcem in koreografom Leonom Maričem razkrajata določen stereotip moške identitete ter ga razpirata v njegovo specifiko – osvobojeno predalčkanja in omejevanja. Na tej točki pa se pojavi vprašanje: kako preprosto in hkrati kako zahtevno si je prisvojiti svobodo ter v njej vztrajati? Cel večer je zajet in prežet s čudovito glasbo multiinštrumentalistke Ane Kravanja, ki teče vzporedno z Dejanovim potovanjem – včasih se srečujeta, včasih pa potujeta vsak po svojih poteh. Tako se gibalno raziskovanje različnih plati identitete ves čas zrcali in odmeva v hiši zvokov, ki jih ustvarja Ana. In obratno. Pred temi nepopisljivo kratkimi in dolgimi tremi leti je Dejan ob prvem Večeru zapisal naslednje: “Vsak v plesu bere, kar rabi sam prebrati. Jaz sem medij branja obiskovalca. Zakaj je ranljivost tako univerzalna? Kako biti ranljiv, a ne ranjen? Na odru, za začetek.” Tokrat so ta vprašanja tehtna na povsem drugačen način. Katarina Pejović

Avtorica in izvajalka: Tina Valentan Zunanje uho/oko: Anja Bornšek Oblikovanje zvoka: Tomaž Tomljanović Oblikovanje svetlobe: Urška Vohar Kostumografija: Tomaž Tomljanović So-snovanje fizičnega uvoda: Anja Bornšek Snemanje, montaža, grafika: Gaja Madžarevič Produkcija: Tina Valentan Koprodukcija: NAGIB Maribor (zanj Petra Hazabent), MKC Maribor, DUM Društvo umetnikov Partnerji: LGM in Plesna izba Maribor Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo RS – dvoletni avtorski projekt, Mestna občina Ljubljana in Mestna občina Maribor Zahvale: Mateja Bučar, Jasmina Križaj, Igor Dobričić, Diskolektiv in Jaka Bombač

Author - performers: Bojana Robinson, Gyula Cserepes Original music: Januš Aleš Luznar Costume: Timotej Rošc Dramaturgy: Maša Radi Buh Video documentation & editing: Gaja Madžarevič Graphic design: Blanka Csasznyi, Dénes Csasznyi Designer and spatial advisor: Bor Pungerčič Producer and coordinator: Mojca Prešern Levstek Advisor: Jasmina Založnik Production: Nomad Dance Academy Slovenia Co-production: Hrvatski Kulturni Dom na Sušaku Supported by: Culture Moves Europe, Goethe Institut, Hupa Brajdič, Ministry of Culture of Republic of Slovenia, Municipality of Ljubljana, Workshop Foundation Special thanks: Dragana Alfirević, Cofestival, Diana Csasznyi, Zoltán Cserepes, Zeynep Demir, Aleksa Denčić, Ivona Dunoski Mitev, Thiago Granato, Gordana Kvajo, Edvin Liverić, Milica Matade Mafrici, Rindra Rasoaveloson, Matt Robinson, Zdenka Šibalin Klepac, Rok Vevar This work was produced with the financial assistance of the European Union. The views expressed herein can in no way be taken to reflect the official opinion of the European Union.

video by Gaja Madžarevič Directed by Justin Durel and Alenka Marinič Masks: Justin Durel Costume design and scenography: Katarina Zalar Players: Anja Bezlova, Luka Piletič, Andrej Tomše, Manca Uršič, Petra Horvat, Barbara Polajnar, Alenka Marinič Production: Globus Hystericus Co-production: KDPM and Zavod Bufeto The project was supported by the City of Ljubljana, Department of Culture, and the Ministry of Culture, Slovenia

Umetniški cikel "Dialogi #3" umetnice Snježane Premuš se z najnovejšo intervencijo 'V-HODI' poglobi v Plečnikov zimski vrt, ki ga avtorica dojema kot simbol prehoda, odprtosti in notranjega miru. V sodelovanju z drugimi umetniki je prostor Plečnikove hiše postal izhodišče za poetično refleksijo o domu, telesu in pripadnosti – skozi film, zvok in prostor se razpira intimen dialog z arhitektovo zapuščino. Projekt bo v Plečnikovi hiši zaživel kot enodnevna avdio-vizualna instalacija, ki obiskovalce povabi k premišljevanju o prostoru, ki presega svojo materialnost. V ciklu »Dialogi«, s katerim je ustvarjalka Snježana Premuš pričela leta 2022, avtorica z različnimi umetniki vstopa v intimen in poglobljen raziskovalen odnos/dialog. Skozi vsak »dialog« s sodelavci razpira določeno temo in jo oblikuje v različne formate (predstave, instalacije, publikacije, razstave). Snježana Premuš je v okviru EU projekta Odprti atelje / Open Atelier »dialog« izvedla v Plečnikovi hiši. Raziskava v letu 2024 ji je omogočila razvoj video materialov, zgodbe in avdio materialov, ki so podlaga za kratek plesni film in razvoj instalacije kot reminiscence na prisotnost v Plečnikovem zimskem vrtu. Rezultat raziskave je interdisciplinarni projekt V-HODI, ki postavi dogajanje v Plečnikov zimski vrt; tega Premuš razume kot vmesni prostor med kulturnim in naravnim, varnim in svobodnim, formalnim in organskim, minljivim, večnim. Meje, zidovi, okna, vrata so membranske opne, skozi katere lahko gledamo, vstopamo, izstopamo, se povežemo, oddaljimo, se vanje skrijemo ali skoznje podaljšamo. Avtorica izkoristi ta potencial ter v sodelovanju s plesno ustvarjalko Sanjo Nešković Peršin in vizualnim umetnikom Luko Umkom ustvari poetično potovanje v filmu, ki se igra z neoprijemljivim odnosom do prostorov, ki jih ustvarimo in jim sčasoma pripadamo. V umetniški ekipi sta sodelovali tudi glasbenica Ida Hiršenfelder in interdisciplinarna oblikovalka Ajda Tomazin. Projekt, ki je nastal v koprodukciji Zavoda Federacije in Muzeja in galerij mesta Ljubljane, se zaključuje z enodnevno intervencijo v Plečnikovem zimskem vrtu v obliki avdio-vizualne instalacije, ki nagovarja materialnost in varnost, ki nam nudi »dom« ter razpira njegovo poetično razsežnost kot prostor, za katerega se zdi, da lahko obstaja ločeno od materialnega sveta. Za podporo se zahvaljujemo MGML, da smo projekt lahko izvedli v izjemni zapuščini Plečnikovega doma.

choreography by Sabrina Železnik video by G/6